El “Club de los 27” es un término utilizado para referirse a un grupo de influyentes músicos, artistas y actores que fallecieron a la edad de 27 años.
La fama de este club comenzó con la muerte de varios músicos de rock en un corto período a finales de los años 60 y principios de los 70, incluyendo a Brian Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin y Jim Morrison.
Más adelante, la lista se amplió con la inclusión de artistas como Kurt Cobain y Amy Winehouse, quien falleció el 23 de julio de 2011.
Las causas de muerte varían, pero a menudo están relacionadas con el abuso de sustancias, enfermedades mentales y accidentes.
El “Club de los 27” ha sido objeto de especulación y mitología, y se considera un recordatorio de los peligros que pueden acompañar a la fama y la vida en el ojo público.
Don Henley, como solista y miembro de The Eagles, es un ícono del rock y el country rock.
Tras la separación de la banda en 1980, lanzó álbumes como “Building the Perfect Beast” (1984) y “The End of the Innocence” (1989), consolidándose con éxitos como “The Boys of Summer” y “Dirty Laundry”.
Su voz distintiva y letras introspectivas, que critican la sociedad y exploran el desencanto, lo distinguen.
Ganador de múltiples Grammys, Henley fusiona rock, pop y folk con maestría. También es un activista ambiental y social.
Su legado, tanto en solitario como con The Eagles, lo sitúa como una de las voces más influyentes de la música estadounidense
Don Henley nació el 22 de julio de 1947 en Gilmer, Texas, Estados Unidos.
Damian Marley es un cantante, compositor y productor jamaicano, conocido como “Jr. Gong” por ser hijo del legendario Bob Marley.
Ha construido una carrera propia al fusionar reggae, dancehall y hip hop con letras de contenido social y espiritual.
Alcanzó reconocimiento internacional con álbumes como Welcome to Jamrock, cuyo tema homónimo ganó un premio Grammy y se convirtió en un himno del reggae contemporáneo.
Gracias a su estilo innovador y su compromiso con las raíces jamaicanas, es considerado una de las figuras más influyentes del reggae moderno.
El mundial llegó a su fin y con él una nueva forma de despedir la justa deportiva. Esta copa del mundo, la primera en llevarse a cabo en tres países, tuvo la particularidad de ser representado musicalmente por toda una variedad de artistas originarios de México, Estados Unidos y Canadá…
La diversidad musical se vio interpretada en la inauguración que cada país tuvo con su primer partido, asimismo, se ve en la clausura que por primera vez en su historia tuvo un formato distinto y muy característico de los Estados Unidos.
Joaquín Pardavé fue un actor, director, guionista, compositor y cantante mexicano, considerado una de las figuras más destacadas de la Época de Oro del cine mexicano.
Su talento para la comedia y el drama lo convirtió en protagonista de numerosas películas clásicas, además de desarrollar una exitosa carrera como compositor de canciones populares.
Obras como Negra consentida y su participación en filmes como México de mis recuerdos consolidaron su prestigio artístico.
Su versatilidad y creatividad dejaron una profunda huella en la música y el cine de México, donde es recordado como un referente del entretenimiento nacional.
Rubén Blades es un cantante, compositor, actor y político panameño, ampliamente reconocido como una figura central en la evolución de la salsa y la música latina. Nacido el 16 de julio de 1948 en Ciudad de Panamá, Blades ha dejado una marca indeleble en la música con su capacidad para fusionar ritmos tradicionales de salsa con letras profundas y socialmente conscientes.
Blades saltó a la fama en la década de 1970, trabajando con el legendario sello discográfico Fania Records y colaborando con artistas como Willie Colón. Su álbum “Siembra” (1978), en colaboración con Colón, es uno de los más vendidos en la historia de la salsa, incluyendo éxitos como “Pedro Navaja” y “Plástico,” que abordan temas de justicia social y crítica política.
Además de su carrera musical, Blades ha incursionado en la actuación, participando en películas y series de televisión como “The Milagro Beanfield War,” “Once Upon a Time in Mexico,” y “Fear the Walking Dead.” También ha sido un ferviente activista político y social, sirviendo como Ministro de Turismo de Panamá entre 2004 y 2009.
Blades ha recibido numerosos premios y reconocimientos, incluyendo varios premios Grammy y Latin Grammy. Su influencia en la música y la cultura latina es inmensa, y sigue siendo una voz poderosa en el ámbito artístico y político, utilizando su plataforma para promover el cambio social y la justicia.
Linda Ronstadt es una cantante y actriz estadounidense ampliamente reconocida por su versatilidad vocal y su capacidad para interpretar una amplia gama de géneros musicales, incluyendo rock, pop, country, jazz, y música mexicana. Nacida el 15 de julio de 1946 en Tucson, Arizona, Ronstadt comenzó su carrera en la década de 1960 y alcanzó la fama en la década de 1970 con una serie de éxitos que la convirtieron en una de las artistas más exitosas de su tiempo.
Entre sus canciones más conocidas se encuentran “You’re No Good,” “Blue Bayou,” y “When Will I Be Loved.” A lo largo de su carrera, Ronstadt ha ganado múltiples premios Grammy y ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo. Además de su éxito en la música popular, ha explorado otros estilos, como el mariachi y el jazz, y ha colaborado con artistas de renombre como Dolly Parton y Emmylou Harris.
Ronstadt también es conocida por su defensa de los derechos humanos y su activismo político. En 2013, se retiró de la actuación debido a complicaciones de salud relacionadas con la enfermedad de Parkinson. En 2014, fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll, consolidando su legado como una de las voces más influyentes de la música contemporánea.
Compay Segundo, nacido Máximo Francisco Repilado Muñoz, fue una figura clave del son cubano. Originario de Siboney, destacó como guitarrista, cantante e inventor del “armónico”, una guitarra especial.
Alcanzó popularidad con el dúo Los Compadres, donde obtuvo su apodo por interpretar la segunda voz.
Más tarde, lideró el grupo Compay Segundo y sus Muchachos. Su fama global llegó en 1997 gracias al proyecto musical Buena Vista Social Club, especialmente con la icónica canción “Chan Chan”.
Reconocido por su carisma, sombrero Panamá y habitual puro en mano, falleció en La Habana a los 95 años, dejando una huella imborrable en la música tradicional cubana y popularizando internacionalmente los ritmos de su tierra.
Compay Segundo falleció a los 95 años el 14 de julio de 2003 en La Habana, Cuba. (Foto: Cuartoscuro)
Joan Sebastian, cuyo nombre real era José Manuel Figueroa, fue un cantautor, productor y actor mexicano, conocido por su contribución a la música regional mexicana. Nació el 8 de abril de 1951 en Juliantla, Guerrero, y falleció el 13 de julio de 2015 en su ciudad natal. A menudo llamado “El Rey del Jaripeo,” Sebastian es recordado por sus numerosas composiciones y su estilo único que fusionaba ranchera, banda y música norteña.
Sebastian no solo se destacó como cantante, sino también como compositor, escribiendo canciones para otros artistas de renombre como Vicente Fernández, Pepe Aguilar y Rocío Dúrcal. A lo largo de su carrera, ganó numerosos premios, incluidos múltiples premios Grammy y Grammy Latino, consolidándose como una figura importante en la música latina.
Joan Sebastian dejó una huella indeleble en la música mexicana, siendo recordado como uno de los grandes cantautores de su tiempo, con una carrera llena de éxitos y una conexión profunda con su público.
México tuvo la oportunidad nuevamente de escribir memorables episodios en el Mundial del 86, creó impactos culturales que prevalecen en el tiempo; veníamos de sufrir el devastador terremoto del 85, éramos una nación herida, quizá doblada, pero nunca quebrada porque de esos escombros, surgió una de las solidaridades más emblemáticas a nivel internacional, como fue el nacimiento de los famosos topos rescatistas y la música, sí, la música fue parte de esa nobleza.
Tener el Mundial en casa para un país tan musical como el nuestro, la tentación de manifestar y exponer nuestro sentir con respecto al futbol, así como de compartir nuestras notas muy mexicanas, fue mucha e inevitable, incluso, hasta imperdonable no sucumbir.
Recordamos varias de las piezas musicales más emblemáticas generadas para el Mundial México 86, desde lo espontáneo hasta lo oficial.
Neil Tennant, nacido el 10 de julio de 1954 en North Shields, Inglaterra, es un músico, cantante, compositor y productor británico, más conocido como el vocalista y letrista del icónico dúo de synth-pop Pet Shop Boys, que formó junto al tecladista Chris Lowe en 1981.
A lo largo de su carrera con Pet Shop Boys, Tennant ha sido conocido por su distintiva voz de barítono y sus letras a menudo ingeniosas y reflexivas, que exploran temas como el amor, la política y la vida urbana. El dúo ha lanzado numerosos álbumes exitosos, incluyendo “Actually” (1987), “Behaviour” (1990) y “Very” (1993), y ha producido una serie de éxitos como “It’s a Sin”, “Always on My Mind” y “Go West”.
Neil Tennant también ha colaborado con una variedad de artistas y ha trabajado en proyectos fuera de Pet Shop Boys, incluyendo la producción de música para teatro y la escritura de columnas periodísticas. Su influencia en la música pop y su capacidad para reinventarse continuamente han asegurado su lugar como una figura central en la música contemporánea.
Facundo Cabral (1937-2011) fue un cantautor, poeta y filósofo argentino, conocido por su música folk y sus letras profundas y reflexivas que abordaban temas de la vida, la libertad y la justicia social.
Nacido en La Plata, Argentina, Cabral tuvo una infancia difícil marcada por la pobreza y la falta de educación formal, experiencias que moldearon su visión del mundo y su obra artística.
Cabral se hizo famoso en la década de 1970 con canciones como “No soy de aquí, ni soy de allá”, que se convirtió en un himno de la búsqueda de identidad y libertad personal.
Su estilo, caracterizado por una mezcla de poesía, humor y crítica social, resonó profundamente con audiencias de toda América Latina y más allá.
Facundo Cabral recibió numerosos reconocimientos por su contribución a la música y la cultura, incluyendo el título de Mensajero Mundial de la Paz por la UNESCO en 1996.
Su legado perdura como uno de los trovadores más influyentes y queridos de América Latina, cuyas palabras y canciones continúan inspirando a generaciones.
Trágicamente, Cabral fue asesinado el 9 de julio de 2011 en Guatemala, pero su espíritu y su mensaje siguen vivos en su música y en los corazones de sus seguidores.
Beck, cuyo nombre completo es Beck Hansen (nacido Bek David Campbell el 8 de julio de 1970), es un músico, cantante, compositor y productor estadounidense conocido por su estilo ecléctico y su habilidad para fusionar una amplia variedad de géneros musicales. Desde su irrupción en la escena musical en la década de 1990, Beck ha sido aclamado por su innovación y versatilidad.
Saltó a la fama con su sencillo “Loser” en 1994, que se convirtió en un himno de la generación alternativa de esa época. Su álbum “Mellow Gold”, lanzado ese mismo año, consolidó su estatus como un artista innovador. Posteriormente, álbumes como “Odelay” (1996), “Mutations” (1998) y “Sea Change” (2002) mostraron su capacidad para explorar y combinar géneros como el folk, el funk, el rock, el hip-hop y la electrónica.
Además de su carrera en solitario, Beck ha colaborado con una variedad de artistas y ha producido música para otros, demostrando su influencia y alcance en la industria musical. Su legado perdura como uno de los músicos más innovadores y versátiles de su generación.
Juan Carlos Calderón fue un influyente compositor, productor y arreglista español, autor de éxitos como Eres tú (Mocedades, Eurovisión 1973) y La incondicional (Luis Miguel).
Trabajó con grandes artistas como José José, Nino Bravo (Cartas amarillas), Rocío Dúrcal y Paloma San Basilio.
Destacó en jazz, balada y pop, produciendo discos emblemáticos para Mocedades, Trigo Limpio y Luis Miguel (incluyendo Palabra de honor y Segundo romance).
También compuso para cine y festivales como Eurovisión y la OTI.
Juan Carlos Calderón nacio el 7 de julio de 1936 en Santander, España.

















