Brian Eno es un músico, compositor y productor británico, pionero de la música ambient y una figura clave en la evolución de la música experimental y electrónica.
Comenzó su carrera con la banda Roxy Music en los años 70, pero pronto desarrolló un estilo propio centrado en la creación de atmósferas sonoras.
Es conocido por obras como Music for Airports y por su colaboración con artistas como David Bowie, U2, Talking Heads y Coldplay.
Además de su enfoque innovador como productor, Eno ha influido profundamente en la forma de concebir el sonido y el arte musical contemporáneo.
Brian Eno nació el 15 de mayo de 1948 en Melton, Reino Unido.

David Byrne es un músico, compositor, productor y artista multidisciplinario, conocido principalmente por ser el líder y fundador de la influyente banda Talking Heads.
La banda, activa entre los años 1975 y 1991, mezcló rock, punk, funk y música del mundo, y dejó una marca indeleble en la música alternativa con álbumes como Remain in Light (1980).
Después de la disolución de Talking Heads, Byrne desarrolló una exitosa carrera solista, explorando ritmos latinos, africanos y electrónicos, y colaborando con artistas como Brian Eno, St. Vincent y Caetano Veloso. Además, ha trabajado en teatro, cine y literatura.
En 2020 estrenó American Utopia, un espectáculo musical que fue adaptado al cine por Spike Lee y recibió elogios de la crítica.
Byrne nació un día como hoy 14 de mayo, pero de 1952 en Dumbarton, Escocia.

Stevie Wonder es uno de los artistas más influyentes de la música contemporánea. Cantante, compositor y multiinstrumentista estadounidense, destacó desde niño por su talento excepcional y su capacidad para fusionar soul, funk, pop, jazz y rhythm and blues.
Durante los años 70 creó álbumes considerados clásicos, con canciones como Superstition, Isn’t She Lovely y Sir Duke.
Su obra combina innovación musical con mensajes sociales y humanitarios.
Ganador de múltiples premios Grammy, Stevie Wonder es reconocido por su creatividad, virtuosismo y enorme impacto en la historia de la música popular.
Stevie Wonder nació el 13 de mayo de 1950 en Saginaw, Míchigan, Estados Unidos.

Steve Winwood es un cantante, compositor y multiinstrumentista británico reconocido por su versatilidad y su influencia en el rock y el soul.
Inició su carrera muy joven con The Spencer Davis Group y posteriormente formó parte de Traffic y Blind Faith.
Su estilo combina rock, blues, jazz y música electrónica con una voz distintiva y gran dominio de teclados y guitarra.
Como solista alcanzó éxito mundial con temas como Higher Love y Valerie. Es considerado una figura clave de la música británica contemporánea.
Steve Winwood nació el 12 de mayo de 1948 en Handsworth, Birmingham, Inglaterra, Reino Unido.

Robert Nesta Marley, más conocido como Bob Marley, fue un cantante, compositor y guitarrista jamaicano, considerado el máximo exponente del reggae a nivel mundial.
Con Bob Marley and The Wailers, popularizó un sonido que mezclaba reggae, ska y rocksteady con mensajes de paz, justicia social y espiritualidad rastafari.
Canciones como No Woman, No Cry, One Love y Redemption Song lo convirtieron en un ícono cultural.
Su música trascendió fronteras y generaciones, convirtiéndose en símbolo de resistencia, unidad y libertad.
A décadas de su muerte, sigue siendo una de las figuras más influyentes de la música popular.
Bob Marley murió un día como hoy, 11 de mayo, pero de 1981.

Antonio Salieri fue un compositor, director y maestro italiano del periodo clásico, reconocido por su importante papel en la vida musical de Viena durante el siglo XVIII.
Compuso óperas, música sacra y obras orquestales que gozaron de gran prestigio en su época.
Aunque popularmente se le relaciona como rival de Wolfgang Amadeus Mozart, historiadores consideran exagerada esa enemistad.
Salieri también destacó como maestro de grandes músicos, entre ellos Beethoven y Schubert.
Su legado ha sido revalorado por su calidad compositiva y su influencia en la música clásica europea.

I Got You (I Feel Good) (1965), de James Brown, es una de las canciones más representativas del soul y funk estadounidense.
Reconocida por su icónico grito inicial, su energía contagiosa y sección de metales vibrante, el tema se convirtió en símbolo del estilo explosivo de Brown.
La canción transmite alegría, confianza y entusiasmo amoroso mediante un ritmo dinámico y una interpretación intensa.
Su influencia trascendió generaciones y ayudó a consolidar a James Brown como el “Padrino del Soul”.
Hoy sigue siendo un clásico imprescindible de la música popular.

Raphael, nacido el 5 de mayo de 1943 en 1943 en Linares, España, es una leyenda de la música en español con más de seis décadas de trayectoria.
Conocido por su poderosa voz y estilo dramático, ha popularizado clásicos como “Yo soy aquel”, “Mi gran noche” y “Digan lo que digan”.
Ha vendido más de 70 millones de discos en varios idiomas y representó a España en Eurovisión en los años 60.
A pesar de enfrentar graves problemas de salud, ha mantenido una carrera activa, consolidándose como uno de los artistas más influyentes del mundo hispano.

Be-Bop-A-Lula (1956), de Gene Vincent, es uno de los temas más emblemáticos del nacimiento del rockabilly.
Con un ritmo cadencioso, guitarra vibrante y una interpretación vocal relajada pero intensa, la canción definió un estilo que influiría en generaciones posteriores.
Su sonido crudo y actitud rebelde capturaron el espíritu juvenil de la época.
El tema se convirtió en un éxito inmediato y consolidó a Vincent como figura clave del primer rock and roll.
Hoy es considerado un clásico fundamental en la historia del género.

La música infantil es una herramienta clave en el desarrollo emocional, social y cognitivo de los niños, ya que estimula la creatividad, el lenguaje y la memoria a través del juego y el ritmo.
En el marco del Día de las Niñas y los Niños, estas melodías cobran especial relevancia al convertirse en un vínculo de celebración, aprendizaje y convivencia familiar.
Canciones tradicionales y contemporáneas acompañan esta fecha, reforzando valores como la amistad, la alegría y la imaginación.
Más allá del entretenimiento, la música infantil permite a los pequeños expresarse libremente y construir recuerdos significativos en una etapa fundamental de su vida.

Polly Samson es una escritora, letrista y periodista británica, conocida tanto por su obra literaria como por su colaboración en la música de Pink Floyd.
Ha publicado varias novelas y colecciones de cuentos, destacándose por su estilo introspectivo y emotivo.
En el ámbito musical, es reconocida por haber coescrito letras en el álbum The Division Bell (1994) y otros proyectos solistas de su esposo, David Gilmour.
Su talento para combinar narrativa profunda con sensibilidad lírica la ha consolidado como una figura respetada tanto en la literatura como en la música contemporánea.
Polly Samson nació el 29 de abril de 1962 en Londres, Reino Unido.

Third (2008), de Portishead, marcó el regreso del grupo tras más de una década y supuso una ruptura con su sonido trip-hop original.
El álbum explora territorios más oscuros y experimentales, con influencias del krautrock, el industrial y la electrónica analógica.
Destaca por su atmósfera inquietante, ritmos minimalistas y la voz emotiva de Beth Gibbons.
Canciones como Machine Gun reflejan su enfoque áspero y vanguardista.
Aclamado por la crítica, es considerado una reinvención artística que amplió los límites sonoros de la banda.

Nacho García Vega es un cantante, compositor y guitarrista español, reconocido por ser integrante de Nacha Pop, una de las bandas clave de la Movida Madrileña.
Su estilo mezcla pop y rock con letras melancólicas y urbanas.
Alcanzó gran notoriedad con temas como La chica de ayer, considerado un clásico del pop en español.
Tras la disolución del grupo, desarrolló una carrera en solitario y en producción musical.
Su obra ha influido en varias generaciones dentro de la música iberoamericana.
García Vega nació el 27 de abril de 1961 en Madrid, España. (Foto: Guillermo Cobelo – Creative Commons)

Barbra Streisand es una icónica cantante, actriz, directora y productora estadounidense, reconocida por su poderosa voz y su versatilidad artística.
Desde su debut en los años 60, ha dejado una huella imborrable tanto en la música como en el cine y el teatro.
Ha ganado múltiples premios Grammy, Oscar, Emmy y Tony, consolidándose como una de las artistas más galardonadas de todos los tiempos.
Su repertorio abarca desde baladas clásicas hasta pop contemporáneo, y es famosa por éxitos como “The Way We Were”, “Woman in Love” y “Evergreen”.
Además de su talento artístico, ha sido una activa defensora de causas sociales y políticas.
Barbra Streisand nació el 24 de abril de 1942 en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos.